几天后，魔都一间极具设计感的艺术空间。


    这里被《时代周刊》的团队临时包下，作为此次独家专访与封面拍摄的场地。


    景修然按照约定的时间抵达。


    没有过多的寒暄，拍摄工作直接开始。


    负责此次拍摄的，是《时代周刊》亚洲区合作的顶级时尚摄影师，一个看起来颇有些艺术家脾气的新加坡男人。


    摄影师透过取景器，看着那个在光影中仿佛自成世界的年轻人，只觉得自己的创作灵感在瞬间被点燃！


    景修然的镜头感好得惊人，不需要摄影师过多的引导，一个眼神，一个微小的侧脸角度，都能精准地传递出一种混合了少年清冷与成熟内敛的复杂故事感。


    极致的颜值让拍摄进行得异常顺利。


    摄影师看着相机里那些几乎不需要任何后期精修，就足以直接用作封面的成片，脸上是毫不掩饰的满意。


    拍摄结束，进入正式的采访阶段。


    会客区柔软的沙发上，景修然与《时代周刊》此次特派的资深记者——大卫·安德森，相对而坐。


    大卫年近五十，金发微秃，一身考究的西装，那双蓝色的眼眸，带着一种常年与风云人物打交道所特有的审视感。


    他的身后还跟着一名神情略显紧张的年轻翻译。


    “景先生，您好。”


    大卫的中文发音生硬，带着一种刻意的礼貌。


    景修然起身与他简单地握了握手。


    “安德森先生，欢迎。”


    大卫并未急着开始采访，他不着痕迹地打量着眼前这个俊美的有些过分的东方青年。


    他此行的目的，并非简单的吹捧或报道。


    选择景修然作为封面候选人，理由很充分。


    一，他那张无懈可击的脸，作为封面绝对能让这期《时代周刊》多卖出一倍的份量。


    二，他的人生轨迹太过传奇，十九岁，短短一年内身家过亿，导演处女作票房大爆，首张专辑销量封神。


    这些标签，足以构成一篇极具话题性的报道。


    “景先生。”


    大卫终于开口，他用英文说了几句，然后示意身旁的翻译。


    身旁的年轻翻译立刻清了清嗓子，将大卫的话用一种略带官方腔调的中文转述出来。


    “安德森先生说，景先生您在过去一年里所取得的成功是现象级的。但他也观察到，在当下的中华市场似乎正涌现出一种粉丝经济的过度狂热。他想请问，您认为您自身的成功，在多大程度上是得益于这种泡沫的红利呢？”


    这个问题，尖锐而直接，几乎是将景修然的成功直接定义为了流量泡沫。


    翻译转述完问题，目光有些紧张地看向景修然，等待着他的回答。


    他甚至已经开始在脑海中，预演景修然可能会有的几种反应——或许是愤怒地反驳，或许是官方地打太极。    然而，景修然的反应却出乎了所有人的意料。


    他只是平静地抬起眼，目光越过身旁的翻译，直接落在了大卫那双锐利的眼眸上。


    然后，他用一口流利纯正的英语，从容地开口了。


    “安德森先生，我认为您所提及的现象，它并不仅仅存在于中华，而是全球性的。”


    声音响起。


    身旁的年轻翻译，愣在了当场。


    怎么还抢工作呢！


    而沙发对面的大卫那双蓝色眼眸里，第一次出现了明显的错愕。


    他完全没想到，眼前这个年轻的东方偶像，竟然能说出如此地道的英语。


    景修然的声音还在继续，逻辑清晰。


    “但我认为在任何新兴市场，资本和消费者的热情都将不可避免地涌向那些最显眼的目标。”


    大卫看着眼前这个侃侃而谈的年轻人，眼神中的轻视渐渐散去。


    “一个非常有趣的解答，景先生。”


    这个年轻人，懂得远比他想象的要多得多。


    他决定抛出那个他准备已久的问题。


    “谈到电影，我们都知道，您的导演处女作与华语电影界最负盛名的导演张一谋先生的新作同期上映，并且在票房上取得了惊人的胜利。外界很多人将此称之为一场新旧时代的交替。您如何看待这场所谓的竞争？”


    这个问题，充满了挑拨的意味。


    无论回答是或不是，都极易被媒体断章取义，塑造成一个狂妄自大、不尊重前辈的后辈形象。


    景修然却只是平静地笑了笑，端起面前的咖啡，轻轻抿了一口。


    “竞争？不，安德森先生，我更愿意视其为一场接力赛。”


    “接力赛?”大卫的眉毛扬了扬，显然对这个比喻很感兴趣。


    “是的。”景修然放下咖啡杯，目光坦诚。


    “张导和他的那一代电影人，是在一片荒芜中，为华语电影开疆拓土的英雄。他们用自己的才华和努力，将华语电影带到了世界面前，让世界第一次看到了属于东方的光影故事。”


    “他们是第一棒，是奠基者。”


    “而我们这一代的责任，是在他们打下的坚实基础上，接过接力棒，用更贴近这个时代的方式，去讲述更丰富的中华故事。”


    “所以这不是竞争，是传承。”


    这番回答，滴水不漏。


    大卫继续从另一个角度发起攻击。


    “您十九岁，身家已经过亿。如此年轻便拥有了常人难以想象的巨额财富，难道您不认为，这其中存在着腐蚀您创作初心的巨大风险吗？”


    景修然闻言，淡然一笑。    “安德森先生，财富本身并不会腐蚀创造力。只有当追求财富成为唯一的目的时，这种追求才具有腐蚀性。”


    “对我而言，财富最大的意义，在于它能给予我自由。”


    “一种可以让我抛开顾虑，去追寻讲述一个好故事的自由。”


    接下来的一个多小时，这场原本充满审视与试探的采访，彻底变成了一场关于电影、音乐、经济、哲学乃至青年文化的深度对话。


    景修然引经据典，对答如流。


    他从东方古典美学聊到好莱坞工业体系的叙事困境，从全球化浪潮下的文化身份认同，聊到社交媒体的兴起对青年一代思维方式的深刻影响。


    其思想的深度和视野的广度，让大卫频频点头，眼神从最初的审视，一步步转为惊讶，再到最后，化为发自内心的欣赏与尊重。


    在访谈的最后，景修然借机阐述了星空影业的创立初心和未来愿景。


    “我创立星空影业的目标其实很简单。”


    他看着大卫，脸上露出了一个轻松的笑容。


    “拍出更多我自己真正想拍的，能打动人心的优秀作品。然后顺便赚点钱。”


    采访结束。


    大卫主动起身伸出手，与景修然用力地握了一下。


    这一次他的眼神里，充满了真诚的敬意。


    “景先生，这是我这几年最令人印象深刻的一次采访。我会将今天的一切，原原本本地呈现在我的报道中。”


    他顿了顿，补充了一句。


    “我相信，很快就能在《时代周刊》上，看到您的故事。”


    话音落下，景修然脑海中的系统提示音再次响起！